Vis enkel innførsel

dc.contributor.advisorRøshol, Andreas Waaler
dc.contributor.authorRevold, Alexandra Hellesnes
dc.date.accessioned2023-06-29T16:24:55Z
dc.date.available2023-06-29T16:24:55Z
dc.date.issued2023
dc.identifierno.uia:inspera:143762467:44758126
dc.identifier.urihttps://hdl.handle.net/11250/3074537
dc.description.abstractThis thesis seeks to describe and reflect on music composition to an experimental and non-narrative film directed by Lasse Årikstad. It presents diverse approaches to establish a dialogue between image and sound, drawing inspiration from the use of industrial avant-garde music in the movie Eraserhead by David Lynch to invoke a mood or atmosphere. The film score serves as a starting point for an extensive examination of electroacoustic music and sound within the context of an original film production. The research design employed in this thesis; artistic research, involved using art practice to discover various ways in which this design facilitated the exploration of music production for an experimental and non-narrative film. Furthermore, the method used provided insight into the multifaceted role(s) of music in film. Through experience, the thesis illustrated some tacit or embodied knowledge, through its direct, hands-on presentation of film music composition. It presented a variety and multitude of film music functions, spanning from sensuous to intellectual, neurological to philosophical. Additionally, it put forth a case on the ethical and aesthetic considerations of using indigenous music in film. Denne masteroppgaven tar sikte på å beskrive og reflektere over musikkomposisjon til en eksperimentell og ikke-narrativ film regissert av Lasse Årikstad. Oppgaven presenterer ulike tilnærminger for å skape en dialog mellom bilde og lyd, og henter inspirasjon fra bruken av industriell avantgardemusikk i filmen Eraserhead av David Lynch for å fremkalle en stemning eller atmosfære. Musikken fungerer som et utgangspunkt for en omfattende utforskning av elektroakustisk musikk og lyd i forhold til en original filmproduksjon. Forskningsmetoden benyttet i denne oppgaven; kunstnerisk utviklingsarbeid, innebar bruk av kunstpraksis for å oppdage forskjellige måter denne metoden tilrettelegger for utforskning av musikkproduksjon til en eksperimentell og ikke-narrativ film. Videre ga metoden innsikt i de(n) mangesidige rollen(e) musikken har innen film. Gjennom erfaring illustrerte oppgaven noe taus eller integrert kunnskap gjennom sin direkte, «hands-on» presentasjon av musikkomposisjon til film. Den presenterte flere mangfoldige funksjoner i filmmusikken, som spenner fra det sanselige til det intellektuelle, fra det nevrologiske til det filosofiske. I tillegg la den frem et case om de etiske og estetiske vurderingene ved bruk av urfolksmusikk i film.
dc.description.abstract
dc.language
dc.publisherUniversity of Agder
dc.titleFilm Music as Polyphony: Explorations of meaning-making in film music through artistic research
dc.typeMaster thesis


Tilhørende fil(er)

Thumbnail

Denne innførselen finnes i følgende samling(er)

Vis enkel innførsel